这里选登的几篇论文都是关于别现代主义理论与中国艺术尤其是当代中国文艺的。

美国独立学者、哲学博士大卫·布鲁贝克的《别现代的停顿：尘埃，水墨，启蒙时代和跨越式生存》一文从一个独特的角度阐发了别现代主义的跨越式停顿理论作为“新启蒙”的特性，并将这种理论与中国古代的道家哲学、禅宗哲学联系在一起，力图说明中国当代的别现代主义艺术创作秉承了前现代中国传统的思想和文化精神，具有从自己的感悟中体会自然、与自然合一的精神。但不同于别现代主义对于别现代社会前现代、现代、后现代杂糅状态的反思和批判，大卫认为，这个三元的杂糅形态更有利于中国当代艺术的发展。另外，虽然他并不反对社会的发展具有或者说需要跨越式停顿，但却认为别现代社会就是一个时间空间化了的停顿。从某种意义上说，我是不同意他的这种观点的，但我也理解一个西方学者对中国本土当代哲学创构的异见，因为这种异见是他的文化背景和知识结构决定了的，是其“前视”的结果。如果说该文对别现代理论的建构和发展有什么推动的话，我倒觉得是他提出了别文化（Bie－culture）这一概念。国内也有学者早于他在我面前提出过别文化，但没有成文，也没有系统的论述。而大卫的这篇文章可以说已经在研究“别文化”了。

关煜的《当代中国艺术冠名的背后》从蜚声海内外的“四大天王”“五虎上将”的具有“面具”特征的艺术和新近的别现代主义艺术创作的案例出发，揭示了别现代主义艺术同以往各种当代中国艺术冠名的不同之处，也描述了他们的共同特征，这就是杂糅的形式下的反思和批判。这种反思和批判构成了当代先锋艺术的本真属性，是对“玩世现实主义”“后现代主义”等冠名的解构，也是对中国当代艺术否定论的否定。也许这是一篇会引起国内艺术理论界和批评界讨论和争议的论文，有其潜在的学术价值。

孙瑞雪的《回过神后的笑与冷——冷幽默的别现代主义美学分析》探讨了冷幽默这一当代比较时髦的审美形态，并将冷幽默与别现代社会形态相联系，揭示了冷幽默形成的社会原因，有一定的理论见地。该文认为，不同于传统幽默，冷幽默不直接将笑点抛出，而是需要接收者在回过神后领悟笑点，领悟笑点之时和之后感到由对象引发的令人发冷的冷酷的现实，从而起到独特的不同于一般幽默的同情、反思批判的作用。因此，冷幽默的笑是回过神后的冷，或者是冷中的笑。这里的“回过神后”是个妙语，抓住了冷幽默的本质特征。

以上三篇论文具有明显的分别意识和建构意识，都立足于中国的文艺实践和美学实践，不空谈理论，也不在一级美学范畴和一级艺术学范畴上平面展开，而是深入到具体的作家和作品以及具体的命题和概念展开研究和评论，因而比较接地气，彰显了别现代主义去伪存真的治学精神。其论域覆盖了艺术创作、艺术学理论、美学甚至哲学领域，给人多角度的启发。